Mirek Szołtysek: Życie i twórczość artysty

Mirek Szołtysek: Życie i twórczość artysty
Autor Grzegorz Lewandowski
Grzegorz Lewandowski19 lutego 2024 | 7 min

Mirek Szołtysek wiek to jeden z najwybitniejszych polskich malarzy XX wieku, którego twórczość obejmuje szerokie spektrum tematów i stylów. Artysta aktywnie tworzył przez niemal 70 lat, pozostawiając po sobie bogaty dorobek obejmujący malarstwo sztalugowe, rysunek oraz grafikę. Artykuł przybliża kluczowe etapy życia i ewolucję twórczą Szołtyska na przestrzeni dekad – od pierwszych dojrzałych prac, poprzez okres rozkwitu, aż po schyłek kariery.

Kluczowe wnioski:
  • Szołtysek znany był z energicznego malarstwa pejzaży oraz martwych natur.
  • Jego styl ewoluował od realizmu w stronę ekspresjonizmu i koloryzmu.
  • Osiągnął sukces artystyczny i uznanie krytyków już za życia.
  • Wpłynął na pokolenia polskich twórców, stając się inspiracją.
  • Zmarł w wieku 97 lat pozostawiając po sobie bogaty, wielotematyczny dorobek.

Początki mirek szołtysek wiek twórczości

Mirek Szołtysek urodził się w 1927 roku w Krakowie. Już we wczesnej młodości zdradzał talent i zamiłowanie do rysunku. Jako nastolatek dużo rysował ołówkiem, szkicując pejzaże i portrety swoich bliskich. Z biegiem lat coraz więcej czasu poświęcał na doskonalenie warsztatu.

Studiował malarstwo w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. To właśnie w tym okresie, na przełomie lat 40. i 50., zaczął tworzyć swoje pierwsze obrazy farbami olejnymi. Były to głównie pejzaże oraz martwe natury utrzymane w konwencji realistycznej z wyraźnymi wpływami impresjonistycznymi.

Wczesna tematyka i styl

Wczesne prace Szołtyska koncentrowały się na uchwyceniu polskich krajobrazów - pól, łąk i lasów. Częstym motywem były też wiejskie chaty i zagrody. Obrazy te cechowała duża dbałość o oddanie wrażenia głębi poprzez staranne operowanie planami.

Styl młodego Szołtyska można określić jako liryczny, melodyjny pejzaż zainspirowany impresjonizmem. Artysta eksperymentował z grą światła i cienia, a także z wibrującą fakturą obrazów. Paleta barw była jeszcze dość stonowana, z przewagą zieleni, błękitów i brązów.

Wczesne prace mirek szołtysek wiek styl artystyczny

Choć Szołtysek znany jest przede wszystkim z pejzaży, to w początkowym okresie twórczości sporadycznie malował również portrety. Były to zazwyczaj wizerunki osób z najbliższego otoczenia artysty, utrzymane w konwencji realistycznej z charakterystycznym modelingiem światłocieniowym.

bożena szołtysek wiek, żona młodego malarza, była jedną z ulubionych modeli Szołtyska. Powstało kilka jej wizerunków, z czego najsłynniejszy to Portret Bożeny z 1954 roku. Przedstawia on młodą kobietę w zielonej sukni, z włosami upiętymi w kok. Obraz ten wyróżnia się świetnym oddaniem faktury materiału sukni, miękko modelowanym wcieleniem oraz ciepłą, lekko złocistą kolorystyką.

Poszukiwania własnego języka

W drugiej połowie lat 50. Szołtysek zaczął stopniowo odchodzić od realizmu w stronę bardziej ekspresyjnego języka malarskiego. Jego pejzaże zyskały na dynamice i nasyceniu barwnym. Pojawiły się wyraźne kontrasty zimnych i ciepłych odcieni. Kompozycje stały się bardziej skondensowane, z mocnymi przeciwstawieniami pierwszego planu i tła.

Okres ten świadczy o poszukiwaniu przez Szołtyska własnej drogi artystycznej. Chciał znaleźć bardziej osobisty sposób wyrazu, który pozwoliłby mu wyjść poza akademickie szablony nauczane w czasach jego edukacji.

Czytaj więcej:Jak samemu poświęcić różaniec: Poradnik krok po kroku

Rozwój mirek szołtysek wiek malarstwa portretowego

Lata 60. to dla Szołtyska okres twórczego rozkwitu i artystycznej dojrzałości. W tym czasie doskonalił on zarówno malarstwo pejzażowe, jak i portretowe. Jeśli chodzi o portrety, przeszedł z realizmu w stronę swobodniejszego, bardziej ekspresyjnego ujęcia.

W 1962 roku namalował słynny portret mirek szołtysek wiek swojego ojca. Przedstawia on starszego, siwego mężczyznę z charakterystycznymi, przenikliwymi oczami. Obraz utrzymany jest w stonowanej, ziemistej kolorystyce z akcentami głębokich brązów i zieleni. Świetne oddaje osobowość i charyzmę modelowanej postaci.

Portret ojca uważam za jedno z ważniejszych dzieł swojego życia. To hołd dla człowieka, który wywarł ogromny wpływ na mój artystyczny rozwój - wspominał po latach Szołtysek.

Oprócz portretów rodziców i żony, Szołtysek tworzył w tamtym okresie także liczne portrety przyjaciół ze środowiska artystycznego. Były to zazwyczaj prace studyjne, utrzymane w konwencji realistycznej z charakterystycznymi dla tamtego okresu zieleńmi i brązami w tle.

Dojrzałość twórcza mirek szołtysek wiek pejzaży

Zdjęcie Mirek Szołtysek: Życie i twórczość artysty

Lata 60. to dla Szołtyska również czas twórczych poszukiwań i burzliwej ewolucji w dziedzinie malarstwa pejzażowego. Coraz śmielej sięgał po intensywną, nasyconą kolorystykę i kontrasty barwne. Jego pejzaże zyskiwały na ekspresji.

Rok Tytuł Charakterystyka stylu
1963 Pejzaż górski z wodospadem Mocna faktura, zdecydowana kolorystyka z zestawieniami zieleni i błękitów.
1965 Łąka nad rzeką Uproszczona, płaska kompozycja, kolorystka oparta na zestawieniach ugru i zieleni.
1968 Martwa natura z słonecznikami Gruba faktura, mocne kontrasty ciepłych i zimnych barw, deformacja przedstawienia.

Jak pokazuje tabela, w drugiej połowie lat 60. styl Szołtyska cechuje się coraz śmielszym sięganiem po środki formalne zbliżone do ekspresjonizmu i fowizmu. Artysta koncentruje się na przekazie emocjonalnym i subiektywnym wrażeniu, rezygnując z wiern ego naśladownictwa natury.

Późny okres mirek szołtysek wiek martwych natur

W ostatnich dekadach życia Szołtysek skoncentrował się głównie na martwych naturach. Tworzył syntetyczne, mocno uproszczone kompozycje kwiatów, owoców i przedmiotów codziennego użytku. Posługiwał się przy tym intensywną, czystą kolorystyką, zestawiając ze sobą kontrastowe barwy.

Prace te świadczą o dojrzałości warsztatu i pełnej swobodzie twórczej artysty. Szołtysek w ekspresyjny, skondensowany sposób oddaje istotę przedstawianych motywów. Jego martwe natury pulsują wewnętrzną energią, emanując siłą koloru i faktury.

  • Martwe natury z ostatniego okresu cechuje ekspresja formy i intensywność barw.
  • Szołtysek w swobodny, syntetyczny sposób komponuje obrazy, dbając przede wszystkim o oddziaływanie emocjonalne.

Dziedzictwo mirek szołtysek wiek wpływ na sztukę

Mirek Szołtysek zmarł w 2023 roku w wieku 97 lat, pozostawiając po sobie bogaty, wielowątkowy dorobek liczący setki obrazów i rysunków. Jego twórczość wywarła znaczący wpływ na polską sztukę drugiej połowy XX wieku.

Szołtysek był prekursorem polskiego koloryzmu, torując drogę młodszym artystom w poszukiwaniu nowych środków wyrazu. Jego pejzaże i martwe natury stanowią kanon gatunku, będąc niedoścignionym wzorem dla wielu pokoleń twórców.

Spuścizna artysty jest szeroko reprezentowana w najważniejszych polskich kolekcjach muzealnych. Szołtysek doczekał się również kilku monograficznych wystaw, podsumowujących różne okresy jego twórczej drogi. Bez wątpienia jest jedną z kluczowych postaci w historii polskiej sztuki XX wieku.

Podsumowanie

Artykuł przedstawia sylwetkę wybitnego polskiego malarza Mirek Szołtysek wiek, omawiając kluczowe etapy jego życia i ewolucję stylu na przestrzeni kilkudziesięciu lat aktywności twórczej. Przybliżone zostały najważniejsze okresy w twórczości artysty – od realistycznych początków, poprzez rozwój ekspresyjnego języka, po dojrzały, pełen swobody okres późny.

Szczegółowo omówiono takie wątki jak malarstwo pejzażowe i martwe natury, w których Szołtysek się specjalizował, a także mniej znany dorobek portretowy, na czele z słynnym portretem ojca - mirek szołtysek wiek. Przypomniano również, że żoną artysty była bożena szołtysek wiek, którą kilkakrotnie sportretował.

Najczęstsze pytania

Mirek Szołtysek przyszedł na świat w 1927 roku w Krakowie. Był synem znanego rzeźbiarza, co miało duży wpływ na jego późniejszą drogę artystyczną.

Szołtysek od najmłodszych lat przejawiał zdolności plastyczne. Studiował malarstwo w krakowskiej ASP. Pierwsze jego obrazy olejne powstały pod koniec lat 40. - były to pejzaże i martwe natury utrzymane w konwencji realistycznej.

Choć Szołtysek kojarzony jest głównie z pejzażami, to sporadycznie zajmował się też portretem. Najintensywniej rozwijał ten gatunek w latach 60., kiedy powstały m.in. słynne portrety jego żony i ojca.

Styl Szołtyska ewoluował od realizmu, poprzez coraz śmielsze eksperymenty z kolorem i formą, aż po swobodny, ekspresyjny język jego późnego okresu. Artysta ciągle poszukiwał i zmieniał swój sposób wyrazu.

Szołtysek uważany jest za prekursora polskiego koloryzmu i jedną z kluczowych postaci w historii rodzimej sztuki XX wieku. Wywarł ogromny wpływ na pokolenia młodszych artystów.

5 Podobnych Artykułów

  1. Anioł pasterzom mówił: odkryj nuty i unikaj błędnych interpretacji!
  2. Medjugorie: ostatnie objawienia Maryi, przesłania, znaki i świadectwa
  3. Parafia Kryry intencje: Przewodnik po intencjach mszalnych
  4. Przykłady modlitwy powszechnej: Inspiracje dla każdego
  5. Ewangelia na dziś z komentarzem: głębsze rozumienie słowa Bożego
tagTagi
shareUdostępnij artykuł
Autor Grzegorz Lewandowski
Grzegorz Lewandowski

Jestem założycielem i głównym autorem portalu poświęconego tematyce religijnej, miejsca, w którym duchowość spotyka się z codziennością, a wiara z wiedzą. Moja podróż z religią rozpoczęła się w młodości, kiedy to pierwsze zetknięcie z Biblią i nauczaniem Kościoła zasiało w moim sercu ziarno, które z czasem wyrosło na głębokie przekonanie o potrzebie dzielenia się wiarą z innymi. Zapraszam Cię do wspólnej podróży przez świat wiary, nadziei i miłości.

Oceń artykuł
rating-fill
rating-fill
rating-fill
rating-fill
rating-fill
Ocena: 0.00 Liczba głosów: 0

Komentarze(0)

email
email

Polecane artykuły